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Porpora : des voix d'anges
Nicola Porpora (1686-1768)
Vespro per la festivita dell'Assunta
Martin Gester - Le Parlement de Musique - La maîtrise de Bretagne
Depuis plusieurs années le Parlement de Musique, sous la direction de Martin Gester, s'intéresse au répertoire des ospedali vénitiens, ces orphelinats où l'on enseignait la musique aux jeunes filles, faisant d'elles de véritables virtuoses.
Les plus grands compositeurs de l'époque dont Vivaldi y trouvèrent un vivier de voix idéales pour le répertoire sacré.
Après le Prete Rosso, Giovanni Battista Bassani, Johann Adolf Hasse, Nicolo Jommelli et Gaetana Latilla, c'est à Nicola Porpora que Martin Gester consacre ce nouvel enregistrement pour le label Ambronay. Pris sur le vif lors d'un concert du festival en septembre 2011, il nous dévoile ainsi, entouré d'une très belle distribution vocale, la musique des Vêpres créée pour les festivités de l'Assomption en août 1744.
Destinée à des voix de femmes et constituée de cinq psaumes, cette messe ne nous est pas parvenue dans son intégralité.
L'histoire de cette œuvre est plutôt bien connue, puisqu'elle fit l'objet dès sa création de soucis pour le compositeur accusé de réutiliser des pièces issus de motets existants, ce qui normalement lui était interdit, son contrat le liant aux ospedali lui faisant obligation de composer des oeuvres nouvelles. Il existe de Porpora un courrier en date de janvier 1745 où il en décrit les différentes pièces.
Si l'essentiel des pièces composant cette messe est conservé à la British Libray (dont trois des cinq grands psaumes la composant : Laetatus sum, Nisi Dominus et le Lauda Jerusalem), d'autres pièces comme le Magnificat ont malheureusement été perdues.
C'est donc une reconstitution à partir de ces trois psaumes de ces Vêpres que nous livre ici Martin Gester, complétant les passages manquants par des psaumes équivalents, réutilisant ainsi comme cela pouvait parfois se faire à l'époque, certaines pièces "orphelines" datant de la période romaine ou napolitaine du compositeur.
Dans le livret soigné qui constitue une excellente introduction à l'écoute de cet enregistrement, le musicologue Kurt Markström et Martin Gester, nous délivrent quelques clés, nous montrant combien cette messe des Vêpres n'est pas seulement belle formellement, mais se révèle être un chaînon entre la polyphonie baroque sur le point de disparaître et le style classique naissant. Ainsi le rôle dévolu aux solistes, fait t-il la part belle à une flexibilité et une légèreté vocale, à une sophistication des ornementations très proche de celle que l'on peut trouver chez Mozart ou Haydn.
Pour des nécessités techniques, l'ensemble du concert n'a pas été enregistré (le Nisi Dominus donné en concert n'a pas été retenu, ainsi pas comme nous l'explique le livret). Et afin d'en resserrer la dramaturgie, le Salve Regina a été déplacé une fois encore uniquement au CD.
La prise de son permet de revivre l'exaltation du concert dès les premières mesures du Laudate pueri Dominum.
Les trois solistes magnifiques illuminent cette musique par leurs timbres superbes. On retiendra surtout l'Alto Delphine Galou qui transcende chacune de ses interventions et ce dès le A solis ortu dans le même Laudate pueri Dominum et plus encore dans le Salve Regina. Sa vocalité troublante, son timbre chamarré aux graves de velours, une sensualité flamboyante, l'aisance des vocalises séduisent. La soprano Mallia Vargas éblouit tout autant, accompagnée par le violoncelle solo d'une grande délicatesse de Patrick Lango dans Qui habitare, elle irradie de présence tout comme dans le Gloria. Un timbre fruité, des vocalises d'une merveilleuse agilité ouvrent les voûtes de la basilique vers un ciel d'un bleu d'azur.
La maîtrise de Bretagne fait non seulement preuve d'une belle homogénéité, mais bien plus que cela d'une présence habitée du chant. Soprani et alti nous emportent et nous élèvent avec ferveur et une fougue d'une impétueuse jeunesse.
La maîtrise de Bretagne offre des couleurs de toute beauté à cet enregistrement. Le théorbe dans le Salve Regina aux larmes si tendres et doloristes, aux cordes somptueuses, servent avec feu la musique de Porpora. Quant à la direction de Martin Gester, attentive à la somptuosité du chant, elle tend la dramaturgie avec une fougue contenue n'en rendant que plus intense cette prière à la Vierge.
Si la prise de son est parfois presque un peu trop brutale, à la limite de la saturation, car au cœur de l'orchestre, elle offre toutefois une belle lisibilité de l'ensemble.
Voici donc un bel enregistrement que je ne peux que vous recommander.
Par Monique Parmentier
1 CD Ambronay - live recording - concert enregistré le 16 septembre 2011 dans l'abbatiale d'Ambronay
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Max Emanuel Cencic fait partie de ces artistes qui n'hésite pas à prendre des risques, y compris celui de la critique découlant de ses choix artistiques, plutôt que de se contenter d'une carrière facile. Il produit lui-même certains de ces projets. Nous l'avions rencontré l'année dernière pour parler de sa carrière et de ses projets. L'un d'entre eux va voir la jour durant la saison 2012/2013. Artasese de Leonardo Vinci . 
Une nouvelle production en 2013 avec Philippe Jaroussky, Artaserse. Pouvez-vous nous en dire quelques mots ? L'opera est disponible au disque
Sonates et partitas : La grâce et la générosité
Son enregistrement paru à la fin de l'année 2011 des sonates et partitas de Bach a été consacré par Diapason et par plusieurs autres magazines. Le public comme les critiques sont tombés sous le charme d'une interprète unique par sa personnalité et son sens si sincère et humaniste de l'interprétation de celui dont trop souvent on fait un monument intouchable. Comme pour les 4 saisons de Vivaldi en 2008, Amandine Beyer renouvelle notre écoute, en nous offrant une vision lumineuse et généreuse, à son image, d'une musique qui elle-même chante le don et l'amour de la vie. Striggio : la splendeur de l'âme baroque... sous la Renaissance
Pourtant même si ne m'ont pas encore été offerts ni le CD ni le DVD réalisés pour ce double évenement (la vrai recréation de cette messe et l'anniversaire du Concert Spirituel) je désire vous faire part de mon émerveillement devant cette résurrection prafaitement réalisée. Dépassant le fait qu'un modeste journaliste internet a peu de poids pour eux, avides de reconnaissances plus officielles.
J'ai avant tout envie de parler de leur formidable travail et de vous donner envie de le découvrir. Pour la beauté de la musique et le gout de son partage..
Donc s'il n'y a pas pour l'instant de CD ou de DVD a chroniquer vous trouverez sur Classique News celui sur le concert à la Chapelle Royale (n'hésitez pas à aller la lire).
Cette extravagance baroque (enfin plutôt Renaissance) qu'ils sortent pour fêter leurs 25 ans est d'une telle splendeur que je ne peux que vous recommander d'aller l'entendre en concert (n'ayant pas écouté le disque je ne peux vous certifier qu'il est à la hauteur, mais c'est probable). De toute manière il est clair qu'une telle oeuvre est avant tout faite pour vous emporter sur des rivages inconnus... et que cela n'est réellement possible qu'en concert.... Surtout qu'il n'est pas certain que vos voisins ne vous haïront pas au bout de cinq minutes d'écoute chez vous d'une telle splendeur. Cela dit mes voisins, et bien ils l'entendront quand même et peut - être même l'aimeront-ils...
Donc si le coeur vous en dit, pas l'ombre d'une hésitation. Dès les concerts de l'été dernier, j'avais été transporté et les progrès réalisé depuis, ne font que me conforter. Je retournerais l'entendre dès que l'occasion s'en représentera. Bravo à tous les artistes pour le travail réalisé, puissions nous un jour, modeste journaliste musical, avoir le droit de dire à tous que l'âme baroque n'a pas fini de nous étonner, de nous éblouir, de nous secouer et de nous emporter. Outre la bande annonce ci-dessous pour le DVD et le CD, le film retraçant cette belle aventure qui est passé sur France 2 et est en replay pour quelques jours et il va y avoir une retransmission de l'un des concerts également. Restez vigilant... Attention, chef-d'oeuvre absolu...
Quant à Alessandro Striggio (1535 - 1592), ... Ce noble mantouan d'origine, s'il naquit et mourut dans sa ville d'origine, vécut à Florence où il fut au au service des Médicis : Cosme 1et et son fils François. 
Ce personnage passionnant dont nous ne savons que peu de chose, a laissé par sa correspondance adressée au duc Cosme 1er un témoignage de ce voyage et du succès qu'il rencontra avec cette messe à 40 voix composée pour le duc lors d'une grande occasion non identifiée avec certitude. Car de grandes fêtes animaient régulièrement la Cour de Cosme 1er qui souhaitait ainsi proclamer sa gloire. 